В связи с днём рождения Эстонской республики уделяем особое внимание спектаклям, созданными эстонскими постановщиками. («Кратт», «Сирано де Бержерак», «Людовик XIV -король Солнце»).

«Домовой»

9, 19, 23 февраля
Балет, постановка Марины Кеслер на музыку Эдуарда Тубина

«Кратт» — это первый эстонский балет и одновременно первая работа композитора Эдуарда Тубина для музыкального театра. Сам Кратт, он же Домовой, персонаж из эстонской мифологии, цель которого — помогать своему корыстолюбивому хозяину.
В противовес отношений хозяина и Домового показана история любви хозяйской дочери и крестьянина. Юноша, однако, отвергнут отцом девушки из-за бедности.

Постановка Марины Кеслер поднимает вопрос – что важно в современном мире, где царит алчность и есть ли в нем место для любви?

Впервые «Кратт» показали на сцене театра Ванемуйне, в 1943 году, в постановке Иды Урбел. Спустя год премьера балета состоялась в театре Эстония, правда, исполнен «Кратт» был лишь несколько раз. В ходе воздушной атаки марта 1944 года театр сильно пострадал. Артистам пришлось убегать на улицу прямо со сцены, тем самым ещё сильнее пугая горожан.

«Сирано де Бержерак»

16, 25 февраля
Опера Эйно Тамберга

Комедия французского драматурга и поэта Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак» до сих пор не сходит с театральных подмостков разных стран мира. В 1974 году композитор Эйно Тамберг и Яан Кросс (в качестве либреттиста) создали одну из самых известных эстонских опер.

Сирано — яркий и разносторонний герой. К сожалению из-за своего огромного носа и непривлекательной внешности он лишён взаимной любви кузины Роксаны. В то же время Сирано — тонкая поэтическая натура и отличный фехтовальщик. Однажды Роксана признаётся, что испытывает чувства к сослуживцу Сирано — Кристиану, однако боится, что за чарующей внешностью юноши скрывается очередной неотёсанный дуралей. Сирано приходит на ум идея — создать идеального мужчину для Роксаны, наполнив Кристиана своим богатым духовным миром.

Воодушевляющий и остроумный текст Кросса подчеркивает романтическое настроение истории и прекрасно раскрывает характеры персонажей.

В постановке используется сценография и костюмы спектакля 1995 года.

Либретто: Яан Кросс
Дирижёр: Велло Пяхн
Постановку осуществил: Неэме Кунингас
Свет: Неэме Йыэ

«Людовик XIV – Король-Солнце»

6 февраля
Балет Теэта Каска

Людовика XIV по праву считают родоначальником балета, он создал Королевскую академию музыки и танца. При нем в Париже началось строительство оперного театра, и через девять лет была открыта Парижская опера. Людовик XIV правил Францией в буквальном смысле с помощью балета. В его окружении все должны были танцевать.

«Мы пытаемся раскрыть Людовика XIV как человека. Как бы он вел себя сегодня? Пытаемся его понять с точки зрения современного человека. Поэтому действие разворачивается в вымышленном времени и месте, а Людовик XIV и его двор облачены в фантазийные наряды. Таким образом, публика сможет себя соотнести с героями», – рассказал постановщик Теэт Каск.

Постановщик: Теэт Каск
Композиторы: Тимо Стейнер и Сандер Мёльдер
Либреттист: Тыну Ыннепалу

«Веселая вдова»

20 февраля
Оперетта Франца Легара

Со дня премьеры «Веселой вдовы» 30 декабря 1905 года ее исполняли на мировых сценах более 250 000 раз. Это неудивительно: Легар смог создать захватывающее ассорти из вальсов, полек, маршей, мазурок и канканов, которое уносит нас в мир развлечений и гламура.

«Веселая вдова» – это остроумная история о молодой богатой вдове Ганне Главари, чьи миллионы могут спасти государство Понтеведро от банкротства, если Ганна выйдет замуж за одного из граждан. Ганну окружают ее многочисленные почитатели из числа парижской аристократии, но сердце Ганны жаждет мужчину, который поклялся, что никогда не скажет ей слов «Я люблю тебя».

Музыкальный руководитель: Каспар Мянд
Дирижер: Лаури Сирп
Постановщик: Андре Хеллер-Лопес (Бразилия)
Художник-декоратор: Ренато Теобальдо (Бразилия)
Художник по костюмам: София ди Нунзио (Аргентина)
Художник по свету: Гонзало Кордова (Аргентина)
Хореограф: Хеди Пундонен

«Волшебная флейта»

 5, 27 февраля
Опера-зингшпиль Моцарта

28 января состоялась премьера мировой классики – оперы «Волшебная флейта».

С момента создания опера пользовалась успехом, ведь люди всегда проявляли любопытство к миру мистики и волшебства. В основу оперы легли рассказы о египетских жрецах и ритуалах тайных Лож. Получилась одновременно и сказка, и мистерия.
В «Волшебной флейте» встречаются две противоположные силы: с одной стороны – царство тьмы Царицы Ночи, с другой – царство Света доброго и мудрого Зарастро.

Царица Ночи отправляет принца Тамино освободить из царства Света свою дочь Памину. В пути принца ждёт много препятствий и испытаний. С помощью волшебной флейты и верного товарища Папагено он находит правду, любовь и просвещение. В царстве Зарастро Тамино и сам становится просвещенным, а царство Тьмы вынуждено отступить. Простой, но добродушный Папагено терпит в основном неудачи, однако находит счастье со своей возлюбленной Папагеной.

Режиссер Вилппу Кильюнен: «Волшебная флейта» полна надежд, она хочет верить и верит в нераскрытый потенциал человека. Для меня это и лейтмотив произведения, и основная идея — надежда и вера в человека. Считаю, что в современном мире главная задача искусства — это создать новый и лучший мир или хотя бы дать знать о такой возможности. Это сделали наши друзья Моцарт и Шиканедер почти две сотни лет назад, создав фантастическую «Волшебную флейту».

Художник: Киммо Вискари (Финляндия)
Художник по свету: Антон Кулагин
Музыкальный руководитель: Арво Волмер
Дирижеры: Велло Пяхн, Каспар Мянд, Яан Отс

«Девушка с Запада»

10, 13, 18 февраля
Опера Джакомо Пуччини

Опера «Девушка с Запада», написанная под впечатлением от поездки композитора на американский континент и законченная в 1910 году, и сейчас пользуется большой популярностью у ценителей оперного искусства.

В центре сюжета роман хозяйки трактира, Минни и разбойника в бегах, Дика Джонсона, скрывающимся под именем Рамерес. Простодушная мелодрама в лучших традициях Дикого Запада – золотоискатели, бандиты с Мексики, карточные игры на жизнь и смерть. «Девушка с Запада» оригинально сочетает атмосферу охваченной «золотой лихорадкой» Калифорнии и традиции итальянской оперы.

Приглашенные солисты: Ольга Микитенко выступит в роли Минни, Сергей Прокофьев (10 и 18 февраля) и Люк Роберт (13 февраля) в роли Дика Джонсона.

Дирижёры: Арво Волмер, Велло Пяхн
Режиссер-постановщик: Хосе Кура
Художник по костюмам и декорациям: Сильвия Коллазуол

«Граф Люксембург»

11, 26 февраля
Оперетта Франца Легара

Франц Легар вместе с Имре Кальманом входит в число самых полюбившихся зрителями композиторов оперетты начала XX века. Романтический сюжет, оживлённо разворачивающиеся события на сцене и яркие герои «Графа Люксембурга» в сопровождении блестящей музыки.

Князь Василий Васильевич влюблен в певицу Анжель Дидье, но не может жениться на ней ввиду ее низкого сословия. Так у него возникает идея — предложить разорившемуся графу Рене (графу Люксембургу) фиктивный брак за полмиллиона франков. По условиям князя молодожены не должны видеть лица друг друга и развестись спустя три месяца. Так Анжель, став бывшей женой графа, будет достойной невестой для князя. На свадьбе графа и его таинственную невесту разделяет ширма, но позже они всё же встретятся при других обстоятельствах и влюбляются друг в друга. Не догадываясь, что они уже состоят в браке, оба думают, что у их отношений нет будущего. Но как свойственно опереттам, даже за самыми сложными испытаниями следует счастливый конец!

Дирижёры: Каспар Мянд, Ристо Йоост
Художник-постановщик: Томас Мика
Художник по свету: Стин Бъёрке
Хореограф балета: Марина Кеслер
Хореограф постановщик: Хэди Пундонен
Переводчик: Пирет Пяясуке
Редактор музыкальных текстов: Март Сандер

«Жизель»

12, 17, 26 февраля
Балет А.Адана

«Жизель» — история очень нежная и романтическая, но в то же время мистическая. Главная героиня погибает от разбитого сердца и попадает в потусторонний мир, превратившись в виллису (погибшие незамужние девушки, преданные своими возлюбленными). Как в любом классическом балете, в первом действии представлен светлый, реальный мир, а во втором фантастический. Премьера балета успешно прошла в июне 1841 года в Королевской академии музыки. Великолепная идея и богатое содержание спектакля позволяют оставаться «Жизель» один из самых известных и любимых балетов по всему миру.

В театре Эстония с 2017 года «Жизель» играют в постановке Мэри Скипинг.